O conselheiro do crime

O que você esperaria de um filme com um Elenco desses: Michael Fassbender, Javier Bardem, Brad Pitt, Cameron Diaz, Penélope Cruz, e ainda com Ridley Scott dirigindo? Filmaço né?

Vamos começar pela sinopse:  Um advogado (Fassbender) se une ao traficante Reiner (Javier Bardem) para vender uma carga de US$20 milhões em cocaína, mas claro que a trama sai do controle e o advogado se envolve em uma história de mortes e traições.

O filme começa com uma cena de amor linda e delicada entre o Doutor advogado (Fassbender) e a Laura (Cruz), destaque para a fotografia dessa cena.  Até aí estamos indo bem…

O Doutor apaixonadíssimo compra um senhor diamante, para fazer um anel de noivado para sua amada, supõe-se, então que ele tem muito dinheiro, daí ele recebe uma proposta indecorosa de Reiner (Bardem) para participar de um golpe milhonário e criminoso que pode lhes render 20 milhões. Não sabemos porém ao certo que motivações o levam a aceitar tal proposta, nao se sabe se é por pura ganância, ou porque de fato ele precisa desse dinheiro uma vezque em outro momento do filme ele aparece atendendo uma cliente que nao tem 400 doláres para tirar o filho da cadeia.

Reiner é um milionário excêntrico e casado com Malkina (Diaz), que é de certa forma misteriosa mas aparentemente é uma mulher fútil, que entende de diamantes, e tem dois guepardos como animais de estimação.

Brad Pit vive Westray ele é o intermediador do “negócio” e é ele quem aconselha o Doutor sobre os riscos do golpe. Mesmo ciente que está entrando num caminho sem volta, o Doutor resolve então arriscar mal sabia ele que arriscaria também sua felicidade.

Difícil mesmo é falar quem está pior em seu papel, Penélope não convence como mocinha, Diaz não convence como vilã, Bardem está caricato e perdido, Brad Pit nem parece o Brad Pit, apesar de seu papel  possuir alguma relevância na trama. Quem está melhor mesmo é o Fassbender. As personagens não tem profundidade nenhuma, a única coisa que conhecemos a fundo é o diamante que o Doutor comprou, que por sinal é bem detalhado…

O roteiro de Cormac McCarthy (autor do romance “Onde os Fracos Não Têm Vez”, que deu origem a excelente película homônima dos irmãos Cohen) é muito fraco, cheio de furos e incoerências e muitas pontas soltas,  em que o espectador fica perdido, sem falar das cenas bizarras de degolas e a “épica” cena de sexo de Diaz com um carro esportivo ( veja bem eu disse com o carro e não no carro) totalmente desnecessária, apesar de não ser exatamente explícita, é como o próprio personagem de Bardem diz, “ginecológica de mais para ser sexy, tipo peixe cascudo no vidro” (tenso). Diálogo também desnecessário. Talvez o roteirista queria dar um “alívio cômico”, além dessa existem outras cenas de humor e humor negro, meio sanguinolento, a la Tarantino, mas nem se compara.

Fiquei estarrecida quando o filme acabou, como pode Ridley Scott, aquele mesmo do “Blade Runner” um dos melhores filme que já vi, pois é bom em todos os aspectos, fazer um filme desses: E pior como atores desse gabarito, aceitaram fazer esses papéis higiênicos (pra não falar de merda), que ficarão marcados nas carreira deles?  Framboesa de ouro já  tem seu pior filme,  pelo conjunto da obra.

Em resumo o filme é um desperdício, de dinheiro, talentos e tempo.

Não vale a pena assistir nem o filme pirata.

Filmaço né? Só que não!

>Biutiful

>

Pura ironia Biutiful se chamar assim, o longa conta uma triste história de Uxbal, (Javier Bardem), um homem, a beira da morte, mas que tem ou teve uma vida difícil, pai de dois filhos luta para dar a ele uma vida, digamos, mais digna, separado de sua mulher, a qual sofre de transtorno bipolar. Em paralelo, outra realidade é exposta, Uxbal sobrevive, de certa forma, da exploração de trabalhos de imigrantes, senegaleses que vendem produtos falsificados nas praças, produtos fabricados pelos chineses, também imigrantes, que são explorados e vivem de forma desumana.

O diretor Iñarritu, com sua estética marginal, seus close ups, planos de detalhes riquíssimos que invadem a privacidade da personagem mostrando a fundo o drama delas, mais uma vez transpassa a dramaticidade humana. O longa é denso, um soco no estomago de quem vê, muitas cenas são incômodas, retratam de forma dura uma realidade muito ruim de ver.

Destaque para Bardem, que interpreta brilhantemente, Uxbal, ele se detém a uma riqueza de detalhe e cuidados, fazendo jus a sua indicação ao Oscar. As crianças também são brilhantes em seus papéis.

Tecnicamente, o filme é bem feito, a produção e direção de arte são cuidadosos, na concepção dos ambientes, apartamentos pequenos, sujos e com infiltrações sem contar do ambiente hostil da fabrica dentre outros, a fotografia escura meio acinzentada, e a trilha sonora criam uma atmosfera triste e depressiva.

Eu classificaria esse filme como filme de arte, não é filme para os grandes públicos,é um filme que é pra se pensar, e não para divertir. Pra quem é fã desse tipo de filme, vale a pena!   

>Comer, Rezar e Amar

>

Baseado no livro de mesmo nome, “Comer, Rezar e Amar” conta a história de Liz Gilbert (Julia Robertz), que após um divórcio e vários desapontamentos, decide largar tudo e fazer uma viagem de um ano para encontrar e descobrir a si mesma.

Nessa busca pelo autoconhecimento ela tem a intenção de conhecer três lugares, para descobrir o prazer, a devoção e o equilíbrio. Na Itália ela explora o prazer por meio da comida, do idioma e da amizade. Na Índia e vai ao ashram de seu guru, para estudar a arte da devoção espiritual e encontrar a paz interior. Finalmente em Bali como aluna de um curandeiro ela aprende o equilíbrio entre a transcendência divina e o prazer mundano… E sem querer ela acaba encontrando o grande amor da sua vida.

É um filme simples, meio “auto-ajuda”, possui uma boa fotografia, mas a edição algumas vezes é falha, com cortes secos meio estranhos. O charmoso Javier Bardem como Felipe, embora seja um ótimo ator e tenha conseguido construir bem o personagem, deixa um pouco a desejar, pois um espanhol que fala inglês para interpretar um brasileiro, talvez não tenha sido uma escolha muito acertada. Outro ponto crítico é o clichê, a opção pela bossa nova como representante da nossa música brasileira.

“Comer Rezar e Amar” é bem voltado ao público feminino. Pode se considerar um bom filme para um programinha light ou um fim de semana chuvoso.